De lo plano al espacio sugerido y la pintura profunda por capas basado en una composición libre. La veladura deviene de la tradición clásica, fue realizada por los artistas renacentistas de los paises bajos, luego se amplía en el Barroco. Para iniciar el ejercicio se piensa una composición geométrica. Las figuras geométricas ayudan a ordenar la información basada en los conceptos claves aportados por el estudiante. Se emplea la veladura como indicador del espacio. El color se construye plano y regular, luego la acción de la transparencia genera una yuxtaposición espontánea sobre el soporte. Aunque la pintura abstracta trata de alejarse de la fenomenología visual del espacio, sugiere también ambientaciones que pueden ser utilizadas en la conformación de un contexto complejo. La veladura se superpone sobre la realidad, crea una nueva interpretación de la luz y de los aspectos de planos en una imagen sugerente no del mundo perceptible. Algunos exponentes de estas técnicas podrían ser Paul Klee, quien usó el color como referencia teórica en sus clases en la Escuela Bauhaus. Sin embargo, hay muchos otros exponentes de este ejercicio en el siglo XX.
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